當代藝術家 •通常當代藝術家的藝術的主題部份都有關現今的事物,例如政治,文化方面,諷刺時弊。 •而同時當代藝術家亦較為傾向自我,創作主題不太受限制,創作風格亦相當大膽前衛。 中國當代藝術家艾未未 •創作理念及藝術風格 •頗具爭議性的中國當代藝術家暨建築設計師 •1981年至1993年主要居住在美國紐約並曾就讀紐約帕森設計學院 •深受杜象和安迪沃荷顛覆正統風格的影響，製作的藝術品大多是以現成物件改裝的概念作品 •1993年返回中國定居北京，大量運用政治普普和現成物的作法 •創作涵蓋觀念藝術、物件裝置、攝影 •透過藝術呈現中國現況，更不時挑動或諷刺中國政治時局 •近年亦積極參與維權運動，對中國內地多個涉嫌政治腐敗而引發的事故進行調查，例如：毒奶粉事件、汶川地震中因學校豆腐渣工程導致大量學生死亡等 •而因其行動及言論而受到政府的軟禁和暴力對待 十二生肖獸首的銅像 每個高 4尺 (1.2米)，重約360 磅 (163公斤)，每個都加上大理石基座。獸首精細如生。 獸首作品靈感源於圓明園 《Circle of Animals/Zodiac Heads 十二生肖獸首》 作品靈感源於中國清朝皇家園林圓明園海晏堂前噴水池前的十二生肖雕像 1860年英法聯軍火燒圓明園，獸首及其他大量文物都被掠奪並流散各地 為了引發對「掠奪」和「歸還」問題的思考，和探索「贗品」與原作之間的關係 專注探討真假之間、真實與價格之間的關係，來探討現行政治和社會體制中的理解與不理解之間的關係 2008年汶川大地震 政府一直不公布這些遇難孩童的名字與數目 利用9000個特製的白、紅、藍、綠、黄色兒童書包 組合成十五個巨大的中文字—「她在這個世界上開心地生活過七年」 這是地震中失去孩子的一位母親的一句話 •《兩條腿在牆上的桌子》（Table with Two Legs on the Wall），1997 •《Two Joined Suare Tables》，2005 •《中國地圖》（Map of China），2004 拆解自清朝寺廟的鐵力木。 他拆解明、清家具，重新拼裝出畸形怪狀的桌椅，諷刺當代中國為快速追求現代化，發生了一連串光怪陸離的社會現象,此刻的中國正是地表上變化最速的國度。 視覺藝術作品創作目的是要吸引觀者的注意力 在艾未未創作作品當中,他的風格相當大膽前衛,我覺得他作品比文字去形容更加是赤裸裸。 而在中國資訊環境比較保守、步伐急促的氛圍底下,他的作品可以讓我們停下來觀看或從另一個角度觀察,檢視它各種論點,探索新的想法,回想創作者為什麽創作等。 它這種特質可以讓我們深究思索作品的意義,創作者所想帶出的訊息。它給予我們更深層次的思考,艾未未創作的主題包含政治和民生議題等,給我們比較關注政治時事的一輩的思考空間,重新審視社會問題,培養我們思考稟性,也就是寛廣的態度、傾向和思考習性。 他所創作作品往往會產生一種氛圍,比文字更淺白直白,更有吸引力,有助於強化我們的思考稟性,及豐富我們想像力和精神層面的需求。 所以我十分推介大家去多看看艾未未及其他藝術家的作品。 作品欣賞 我覺那種構圖、色彩和主題很引人入勝。 構圖方面,清晰地分開三個部份,其一是記者着麥克風和攝影機,其二是那些政客或官員那妖媚俗套的模樣,其三似是市民示威的場景。 色彩方面,艷俗的顔色彩帶了點諷刺的意味。 主題方面,敍述了現今社會那種形的政治走秀頻生,有些政客或官員滿腦子想的不是如何治水、如何提升經濟民生,而是在有媒體的地方的時候就“孔雀開屏",誇大其詞、嘩眾取寵,基至加入一些毫無根據的推測和理論,用意都是為了提升自己在政治方面的名氣和地位。 另外,現今媒體並沒有盡其義務和責任,監察政府、持客觀態度播放新聞,為大眾發聲,而是盲目將目光放在一些只會嘩眾取寵的政客和官員身上,令那種形的政治走秀問題加劇,亦使真正的民聲未能發出。 我覺得整個作品比較接近人們日常生活,將這種扭曲不正之風用幽默而誇張的手法表現出來,我覺得很有趣。而且更能夠作提醒作用,不要讓這歪風渲染大眾。 我覺得整幅畫作在構圖和色彩都很突出,令人印象深刻。 在構圖方面,紅色太陽和男人肩上扛着一枝樹枝,兩者使構圖更加平衡,突顯出主題的重心。 在色彩方面,在背景、男人和鳥中都用了黑白灰色,令人感覺得消沉和頹廢的感覺。而那抹淡淡的紅色太陽似將要消失的感覺,更突顯男人背後燃燒着火熖,形成強烈的對比,吸引人們的目光。 在背景中城市似是被大海淹沒、吞噬,蒼白的天空和 那抹淡淡的正沉落着紅色太陽,感覺得毫無溫暖可言,猶如末日般場景,帶給人絕望感覺。 而那個男人雖然被火燃燒着,但其表情盡是淡然,雙眼看着前方,步伐悠閒,他手中握着樹技上有站着小鳥,有的想逃離,有的依然站着,這般景象似訴說即使面對世界毀滅,面對切身的危險,都要保持自我,不迷失,不隨波俗留,堅持走自己的路。